Gerson Vargas
Gerson Vargas

Artista visual y educador cultural. Sus proyectos han indagado la oralidad y archivos cotidianos para elaborar historiografía popular, donde los relatos locales construyen identidad espiritual y política, formas de ser y resistir de los procesos en el territorio del oriente de Cali. En su práctica involucra dibujo, grabado, serigrafía, entre otros recursos, para realizar instalaciones, narraciones visuales, archivos históricos o ficciones sobrenaturales.

Recientemente presentó Fuego en el Museo La Tertulia (2024 y 2025). Hizo parte del laboratorio comunitario La Unión Popular Hace los Barrios del Museo La Tertulia (2024). Ha participado en exposiciones como: El Ruido de la Carne, Medellín (2025); Remanente: Ficciones Sobre el Futuro en Colombia, publicación de Gráficas Molinari, Bogotá (2023); 21 Obras en el Cambio de Tiempo, Museo La Tertulia, Cali (2022); Sobre el Archivo, la Historia y Ninguno de los Dos, Espacio Odeón, Bogotá (2021); Desobediencia, Museo Rayo, Roldanillo (2021) y Lo Que Toca, Artbo, Bogotá (2021). Su obra hace parte de las colecciones del Museo La Tertulia de Cali y el Museo Rayo en Roldanillo.

Cali, Valle del Cauca
1990
-

El futuro, acciones para el presente

Exposición: Guardias del fuego compartido

Gerson Vargas
Serigrafía sobre tela (5.5 x 3.5 m)
2025

El futuro, acciones para el presente es un ejercicio gráfico de memoria viva. El proyecto retoma la frase «El futuro lo construye el trabajo colectivo» —surgida en conversaciones entre el artista y su abuela paterna, Orfilia Chara— para imprimirla en diferentes soportes y activarla en diversos contextos. Orfilia Chara fue partera comunitaria y lideresa; su pensamiento se encarna aquí como un manifiesto que habita en el artista, evocando su forma de ser, sentir, pensar y habitar el mundo. Se trata de un mensaje dirigido al presente, en el que se teje un puente entre la comunidad a la que pertenece, la memoria familiar y la identidad espiritual inscrita en su cuerpo. Son palabras vivas que se materializan en una experiencia visual que llena el espacio como una voz resonante, pronunciada a través del recuerdo, entendido como un territorio presente de lo que se es y de lo que se puede llegar a ser.

La frase simboliza el espíritu de colectividad, fundamental para la construcción y el sostenimiento de cualquier mundo. En los espacios asamblearios y de encuentro del 47 Salón Nacional de Artistas en donde estuvo presente, esta pieza fue un recordatorio de que las transformaciones sociales y territoriales son posibles gracias a la fuerza colectiva y a la sabiduría comunitaria que Orfilia Chará encarnó.

Presencias humanas:
Gerson Vargas y Orfilia Chará.

Presencias más que humanas:
Los cuerpos de agua del oriente de Cali. La palabra, tesoro y dignidad.

Territorios:
Gerson nació y creció en el barrio Unión de vivienda popular, al oriente de Cali, fundado por colonos populares asentados allí a principios de la década de los sesenta y donde su familia ayudó a dar forma a las condiciones de vida y organización común.