Artista visual indígena Misak. Estudió Artes Plásticas en la Universidad del Cauca. Su práctica artística reflexiona sobre la identidad cultural femenina y el contexto sociocultural indígena en Colombia, desde su lugar de enunciación como mujer Misak. Su trabajo se configura como un proceso de memoria, vínculo y autodescubrimiento, articulado a través del trabajo colaborativo con mujeres de su comunidad. A partir de la resignificación del cuerpo Pulø (blanco) y de la ritualidad, emplea lenguajes como el performance, el video, la fotografía, la serigrafía y la instalación para explorar, cuestionar y honrar la identidad compartida, la historia colectiva y la relación ancestral con la tierra. Estas prácticas buscan abrir espacios de sanación frente a las heridas históricas, al tiempo que reafirman la presencia indígena en el mundo contemporáneo.

Ha realizado exposiciones individuales en el Museo La Tertulia (Cali), el Museo de Arte Moderno de Bogotá –MAMBO–, la Universidad del Cauca y el Museo de América (Madrid). Ha participado en exposiciones colectivas como Maxita Yano, Centro de Arte Contemporáneo Inhotim, Brasil; Guardar semillas en el cabello, MAC, Panamá; Ires y venires, Museo del Banco de la República de Colombia, Bogotá. En 2023 fue invitada al programa de residencias Apuntes para un tiempo aparte, del Museo Reina Sofía (Madrid), y a la Residencia Artística de la Universidad Massey (Nueva Zelanda), como parte de la promoción cultural de Colombia en el exterior. En 2025 obtuvo la Residencia Cité Internationale des Arts para comunidades étnicas, otorgada por el Ministerio de Cultura de Colombia, así como una beca de investigación para el proyecto Mojigangas. Querer ser otro, desarrollado y expuesto en territorio Misak.