Este taller abrió una conversación entre las artes y el territorio que posibilitó identificar relaciones, diálogos y tensiones. Se concibió alrededor de preguntas por ¿cómo diseñar una guía de mediación que exceda la descripción literal y descriptiva de las obras y despliegue la experiencia de mediación a un campo en discusión que indague sobre formas de conectar el arte con el contexto especifico?, ¿cómo repensar la dinámica de las clínicas de artistas para reencausarla a una lógica de encuentros informales que potencien conversaciones con artistas que llegan desde múltiples lugares, en un contexto que quiere oírlos hablar por fuera de auditorios, salones de clase y sus exposiciones?, ¿cómo reimaginar una mediación que no se enfoque exclusivamente en una labor denotativa dentro de espacios museales y que se expanda al espacio público, interpelando al transeúnte en la relación con lo que pasa en la obra de lxs artistas participantes en el 47SNA, y cómo eso toma puede resonar en la cotidianidad y el espacio público?

De estos encuentros entre Lucas Ospina y un grupo de estudiantes y egresadxs de artes plásticas y visuales de Popayán y Santander de Quilichao, surgió la guía de mediación y propuestas como las escuchas indisciplinadas que abrieron espacios de escucha íntima con artistas y colectivxs, además de las mediaciones flotantes que tendieron puentes con los procesos exhibidos en sala.

Esta acción hace parte del componente pedagógico a cargo de la colectiva nomasmetaforas y Semillero Litoralidades.